Si "Miss Suwan", dirigida por el director estadounidense Henry McRae, fue la primera película interpretada íntegramente por actores tailandeses, entonces la película que en realidad fue producida y protagonizada por Thais fue "Double Happiness", que se estrenó el 1927 de julio de 7. Up.Francia tiene los hermanos Lumière, los antepasados de los socios cinematográficos, y Tailandia también tiene sus propios hermanos cinematográficos. "Double Happiness" fue producida por la Bangkok Film Company establecida por los hermanos Wasuwat. Originalmente fue producida por Henry McRae. Fue esta pareja de hermanos que asistieron al rodaje de "Miss Su Wan".
Bangkok Film Company luego cambió su nombre a Sri Krung Sound Film Company (Sri Krung Sound Film Company). El 1932 de abril de 4, se lanzó la primera película sonora de Tailandia "Going Astray (Long Tang)".Posteriormente, justo cuando George Merrier enfrentó las dificultades en la Primera Guerra Mundial, la guerra siempre detuvo el desarrollo de la película. Antes y después de la Segunda Guerra Mundial, Tailandia fue preparada por el mariscal de campo Por Pibulsongkram como primer ministro. Bajo el predominio del proteccionismo, Tailandia ha resistido la intrusión de fuerzas culturales extranjeras y el desarrollo del cine tailandés se ha detenido.
▲ [Doble suerte / โชค สอง ชั้น, 1927)]
La primera película muda en blanco y negro hecha en casa de Tailandia, dirigida por Luang Anurakratthakarn, ex empleado de los ferrocarriles tailandeses.Al principio, la Oficina de Ferrocarriles, bajo las instrucciones de la familia real, ayudó plenamente al trabajo de filmación de "Miss Suwan", con el fin de promover la imagen progresista de Tailandia, y el desarrollo del transporte y los servicios postales se convirtió en uno de los puntos clave.
Desde el emperador Rama V de Tailandia, la propia Tailandia tiene una tradición de absorber culturas extranjeras y puede integrarse aún más en su propia cultura. Es inevitable que la cultura de imitación aparezca durante este período, pero al final siempre desarrollará sus propias características.Después de la Segunda Guerra Mundial, las películas tailandesas todavía estaban bajo el predominio del proteccionismo. Bajo la influencia del autoaislamiento de las culturas extranjeras, ¿cómo pueden desarrollarse las películas bajo su propia cultura?La frase del maestro estrella en "Shaolin Kungfu": "Finalmente me di cuenta de que si quieres promover el Shaolin Kungfu en el mundo, ¡tienes que hablar de empaque! Shaolin Kungfu más canto y baile, ¿crees que tienes una ventaja? ? "
Sí, solo agregue canto y baile.Después de la guerra, las películas tailandesas comenzaron a introducir películas en color y comenzaron una nueva ola de desarrollo. En el escenario tradicional, los actores se transformaron en estrellas de cine y el sistema de estrellas de cine se desarrolló gradualmente en Tailandia.En el decenio de 70 siguiente, se añadieron grandes cantidades de películas tailandesas a las canciones populares tailandesas. Por un lado, el gobierno tailandés redujo la tasa impositiva sobre las películas importadas y las producciones locales y, por otro lado, aumentó la tasa impositiva sobre las películas importadas. Tailandés Las películas locales estaban bajo medidas de protección del gobierno, así se desarrollaron las películas con cantos y bailes, entre ellas, "La canción de amor de nuestra granja (1970)" fue la más representativa, incluida la taquilla.
▲ [Mitr Chaibancha (มิตร ชัย บัญชา) y Petchara Chaowarat (เพ ชรา เชา ว ราษฎร์)]
El primer par de celebridades masculinas y femeninas de Tailandia, Mit Chaibencha y Pachari Chauwarat, anunció el comienzo del sistema de celebridades tailandés."Love Diary of Pimchawee / Banthuk Rak Pimchawee / Banthuk Rak Pimchawee, 1961), en la que los dos colaboraron por primera vez, fue dirigida por el director Victor Connorwood. Coprotagonizó 165 películas, la más famosa" Magical Love of the Countryside ( มนต์ รัก ลูกทุ่ง (1970) ".
Sin embargo, la película solo agregó canto y baile, lo que no llegaría a la Serie Mundial.Bajo la protección del gobierno, las películas tailandesas produjeron más de 80 películas al año en el decenio de 1997. Sólo ocupaban el segundo lugar después de Filipinas en el sudeste asiático, pero no pudieron resistir la invasión de las películas de Hollywood. La producción anual se redujo de 10 películas a sólo 1990 en 1986..Sin embargo, la oscuridad que siguió fue el amanecer. Hollywood comenzó a filmar en Tailandia en 1987, con el lanzamiento de "Going Khmer (1994)", "Good Morning Vietnam (2000)", "Heaven and Earth (007)" y "Beach ". (2000)", "2 Empire of Tomorrow (2003)", "Tomb Raiders 2046 (2004)", "2004 (2004)", "BJ Single Diary (XNUMX)", "Alexander (XNUMX)" y otros películas.
Por lo tanto, cuando las películas tailandesas fueron muy miserables para Hollywood, cuando las películas extranjeras comenzaron a ingresar a Tailandia para su filmación y producción, también brindaron a los profesionales del cine tailandés una gran oportunidad para aprender y preparar la llamada "nueva ola" del cine tailandés. Entre ellos, el "Karaoke Bar Karaoke" en 1997 comenzó a despertar la atención.No fue hasta la crisis financiera asiática de 1998 que se lanzó la película de fantasmas "Ghost Nana (Ghost Wife)", que inició oficialmente el camino hacia la recuperación de las películas tailandesas. En ese momento, la taquilla local incluso superó al campeón mundial de taquilla ". Ghost Nana (Ghost Wife) "." El Titanic "muestra la influencia de la película.
Esta nueva ola de películas tailandesas está compuesta principalmente por nuevas generaciones que han regresado de estudiar en el extranjero, así como por profesionales que graban comerciales o videos musicales. Estas nuevas fuerzas cuentan con equipos de hardware y tecnología de producción de alto nivel, además del coraje para innovar temas y fortalecer las características tailandesas Finalmente abrió una nueva página perteneciente a películas tailandesas.Comenzando con "Ghost Nana (1998)", seguido de "Bangkok Killer / Silent Fire (1999)" de los hermanos Pang Shi, y luego "Lady Playing Volleyball (2000)" "Queen of Siam (2001)", desarrollo cinematográfico tailandés Se desarrolla rápidamente al ritmo de un clásico cada año.
Luego, en 2003, aparecieron dos películas clásicas de éxito al mismo tiempo, centrándose en películas que no eran fantasmas.Uno es un sketch romántico juvenil "Little Lover (2003)", y el otro es una obra maestra de acción de kung fu "Fighting Fighter (2003)". El primero es producido por el predecesor de GTH y el segundo es producido por Sahamongkol Film. Se puede decir que no es solo un anuncio del lanzamiento de películas tailandesas El ritmo de entrada al mercado internacional también ha hecho que el mundo sepa que las películas tailandesas no son solo fantasmas y monstruos, y restableció la impresión y la influencia cultural tailandesas. GTH y Sahamongkol también se han convertido en los dos pilares de la conocida industria cinematográfica tailandesa.
Con el éxito del campeón de taquilla de 2003 "Little Lover", GTH se estableció formalmente el año siguiente y "Ghost" se lanzó ese mismo año.Creo que todo el mundo está familiarizado con la siguiente historia, y los que no la conozcan, ¡apúrate y gatea!
▲ 【Nang Nak / นาง นา ก, 1998)】
Esta película está considerada como el resurgimiento del cine tailandés, que pertenece a la película de fantasmas con romance y amor. Desde entonces, las películas tailandesas han intentado ingresar al mercado internacional, convirtiendo a la película de fantasmas en la primera impresión que las películas tailandesas traen al mercado internacional. .
▲ 【Bangkok Dangerous / บางกอก แดน เจอ รัส เพชฌฆาต เงี ย ย อัน ต, 1999)
La película está dirigida por los hermanos Oxide Pang Chun & Danny Pang. Después del éxito de la película, los hermanos Pang se mudaron a Hong Kong para rodar la película protagonizada por Li Xinjie, que también fue muy aclamada.Posteriormente, los hermanos Pang, que fueron a Hollywood a desarrollar, invitaron a Nicholas Cage y Yang Caini a rehacer esta famosa película como "Silent Fire (2008)".
▲ [Damas jugando voleibol (The Iron Ladies / สตรี เหล็ก, 2000)]
La película está dirigida por Yongyoot Thongkongtoon y lanzada por "T (Tai Entertainment)" y "H (Hub Ho Hin Bangkok)" de GTH Pictures. El fundador de este último es Jira Maligool, conocido como el pionero de la nueva ola de tailandés Esta película también sentó las bases de la cooperación para el posterior establecimiento de GTH Films.
▲ [La leyenda de Suriyothai / สมเด็จ พระ ศรี สุริโย ทั ย, 2001)] Tema principal
Esta película describe la historia de la reina Suriyaotai del Reino Ayutthaya de Tailandia en el siglo XVI. En la batalla entre Ayutthaya y el príncipe birmano Prome, llevó a soldados elefantes a rescatar a su esposo, el rey Chakraphat, y finalmente mató a Prome con un cuchillo en el campo de batalla. Las cenizas se colocaron en el Si Suriyothai Chedi en Wat Suan Luang en Ayutthaya.La película tiene una duración de 195 minutos y luego fue editada por Francis Coppola, el director de "La trilogía del padrino", en una versión internacional más corta.
▲ [Ong-Bak: Muay Thai Warrio / องค์ บาก, 2003)]
El primer antepasado de la serie Thai Boxing Fighter, protagonizada por Tony Jaa y dirigida por Prachya Pinkaew, esta película no debería ser mencionada, o debería introducirse en una serie de artículos.Esta película es como el estado de la película de Hong Kong "God of Gamblers", generando un montón de películas con boxeadores como promoción principal.
▲ [Little Lover (Mi niña / แฟน ฉัน, 2003)]
Las obras representativas de "G", "T" y "H" antes de la combinación. Desde el inicio del tráiler de la película, se pueden ver los logos de las tres empresas.Después del éxito de taquilla de la película, GTH Films se estableció formalmente. En 2004, se lanzó la primera película "Fantasma". Se puede decir que GTH representa la nueva ola de películas tailandesas que finalmente están en el camino hacia la corriente principal y, por lo tanto, más en el mercado internacional.
